1. 摄影师、照相机和影像作品如何影响读者的观看?举例说明。
① 首先,摄影师是一张照片或一幅作品的主导者,他掌握了这张作品的所有表面的或者隐藏的内容。他以他自己的视角来观察周围的事物,从而表达他个人的观点。而读者在看到这张作品时,也可以有自己的想法,但往往会被作品的名字或者主观看上去的东西所约束在一个框里,大多数也只能随大流的就和作者一样的观点和想法了。比如,美国著名摄影师安塞尔•伊士顿•亚当斯,他就是爱好向世人展示真实美丽的世界。他的风景照片有一个很大的特点,就是画上没有人物,与社会、历史不发生联系,也没有新闻要素,但是他的作品所表现的美感,是超乎人的一般感受的。而同样是在美国,另一个著名摄影师安妮·莱布维茨,她是世界上最受尊敬的名人摄影师,也是当代最有名最成功的女性摄影师。她的拍摄对象通常就是人物,以及一些与商业名利有关的,给读者造成的影响是或许你并不喜欢这张封面照,然而你可以听到整个地球都在谈论它。
② 其次,照相机分很多种类,各种种类的照相机所突出的功能各不相同,所以导致所拍出来的作品是体现照相机那部分功能的,也就给读者造成了观看上的焦点的不同。例如,近几年很流行的LOMO相机,它追求鲜艳色彩,随意、自由的态度。它操作简单,不需要电池,不用设光圈和对焦,一切都是根据拍摄自己的喜好来定。相比较来,也很风靡的单反相机往往拍摄时会突出一个事物的焦点,它能使观景窗中所看到的影像和胶片上永远一样,真实是它的最大特点。
③ 最后,影像作品是前两者摄影师和照相机的组合结果。它就是摄影师的所有想法和照相机功能的结合产品。它是最能影像读者观看的。如果一幅作品的整体色调是灰暗的,读者就会自然地觉得摄影师当时的心情是消极的,抑郁的,从而带给读者落寞悲伤的情绪。但是一幅作品如果是鲜艳亮丽的颜色,读者一眼就能体会出作品作者想带给人们的愉悦乐观的心情,读者自己也就会感到无限的希望与光明。
总结一下就是,摄影师、照相机和影像作品都能影响读者的观看,但是读者是一个独立的个体,他是可以自主自由思考的,个人的看法是不能受任何事物影响和限制的。